Voor de eerste maal in zijn carrière ontsluit
ontwerper Dries Van Noten zijn oeuvre in een tentoonstelling; geen klassieke
retrospectieve, maar een intieme tocht doorheen zijn artistiek universum. Aan
de hand van verschillende thema’s zal de ontwerper op een visueel
indrukwekkende wijze inzage geven in zijn werk, zijn unieke creatieproces en
inspiratiebronnen.
De tentoonstelling brengt verschillende
kunstdisciplines samen aan de hand van een assemblage van historische,
beeldende, etnische, filmische en geografische referenties. De invloeden,
parallellen en tegenstellingen in het oeuvre van Dries Van Noten worden
bijeengebracht in een tentoonstelling die mode combineert met de wereld van de
beeldende en schone kunsten.
Met werk van o.a. Yves
Klein, Thierry De Cordier, Victor Vasarely, Damien Hirst, Cecily Brown, Pol
Bury, Christopher Wool, Hubert Duprat, Pablo Picasso, Mark Rothko en James
Tissot.
De tentoonstelling is ontworpen en gerealiseerd
door Les Arts Décoratifs, Parijs.
Het ModeMuseum in Antwerpen baseerde zich op
hetzelfde concept dat Van Noten samen met Pamela Golbin, hoofdcurator van het
Musée des Arts Décoratifs, uitwerkte, maar de expo werd enigszins aangepast met
andere kunstwerken en nieuwe silhouetten. ‘Voor mij is het belangrijk dat je op
deze tentoonstelling kunt zien hoe mijn brein werkt, hoe ik dingen combineer en
hoe invloeden zoals kunstwerken, films, muziek en andere elementen in mijn werk
terugkomen’, aldus Van Noten.
Met ‘Inspirations’ gunt Dries
Van Noten ons een kijk in zijn creatief proces. Denk aan Damien Hirst en Mark
Rothko, maar evengoed aan Rudolf Nureyev en Jimi Hendrix. ‘Beschouw dit niet
als een retrospectieve. Zo oud ben ik nog niet.’
Biografie Dries Van Noten
"Rapture" 2003 van Damien Hirst (vlinders en glas op doek) |
Avondjurk van Elsa Schiaparelli Foto uit Clockwork Orange (film uit 1971 van Stanley Kubrick) |
Olieverfschilderij van Cecily Brown "Half-Blind" 2005 |
Meubellampus "bizar patroon" met satijngrond, stijl Louis XV (1880) (gebrocheerd zijdeweefsel) |
Jimmy Hendrickx (foto door Barrie Wentzell) |
Vrouwenjas "Pirpiri" uit Grienkenland of de Balkan Avond ensemble van Chanel 1967 |
Dolman (uniformjas) van de officier van het 2e regiment van de Huzaren van de Italiaanse republiek. |
Frederick Burnaby door James Tissot. |
Uit DVN mannencollectie 2002-03 |
Laurent Grasso "Studies into the past" |
Doek van Victor Vasarely |
Black Roses
De grens tussen prêt-à-porter en couture elementen, intense kleuren, puur pigment, Elsa Schiaparelli's fuchsia. Bloemen onttrokken van hun kleur, zijden blouses, zwaar fluweel.
Grafische prints van bloemen met glaskralen borduur.
Namiddagjurk van Christian Dior 1952 Cy Twombly "Nicola's Iris" |
Sari jurk van Christian Dior 1953 Raqib Shaw "Still Life with Bush Baby II" 2012 (potlood & waterverf) |
Juwelen uit persoonlijke collectie Iris Apfel, New York |
Gala vest Van Elsa Schiaparelli 1938 "Odalisque" van Philippe Bradshaw (geanodiseerde aluminium kettingen) |
voor Cindy Wright "Collector's Item" |
DVN collectie lente-zomer 2000 |
Pablo Picasso "Taureau" 1945 (gouache) |
Lieslaarsen van Roger Vivier 1987 |
Anatomische schets van Peter Paul Rubens |
Kostuum van Rudolf Nureev voor opera La Bayadère 1974 |
Jackie Nickerson "Gladys" photo 1999 |
Kees Van Dongen "Madame Jasmy Alvin" 1925 |
A Midsummer Night's Dream
De geheime tuin, fauna, flora en de bodem van het bos. Magie: nimfen, geesten en bloemenfeeën. Zacht mos, vetrikte twijgen en bladeren.
William Morris en zijn Arts en Crafts visie met de etherische lieflijkheid van de prerafaëlitische muzes. Alternatieve levenswijzen van eco-strijders en hedendaagse hippies. Een bucolische schoonheid, een moment voor reflectie, het herwonnen paradijs.
Giuseppe Penone "Pelle di Foglie. Sguardo a terra 3" 2007 |
Rubens
privé.
De meester portretteert zijn familie
Rubens
had naar eigen zeggen een hekel aan het schilderen van portretten. En het stond
in zijn tijd niet hoog aangeschreven in de kunsttheorie. Maar toch is Rubens
een van de knapste portrettisten van zijn tijd.
Zijn
allermooiste en meest intieme portretten zijn ongetwijfeld de beeltenissen van
zijn familie: zijn beide echtgenotes – de jong gestorven Isabella en
beeldschone Helena –, zijn kinderen, zijn schoonzussen en zijn zwagers. En
natuurlijk portretteerde de meester ook zichzelf.
Deze
werken werden niet in opdracht maar uit liefde geschilderd en dienden voor de
memorie.
Voor het eerst worden deze verbluffende kunstwerken gezamenlijk
getoond en wel op de plaats waar zij thuishoren: de voormalige woning van Rubens
in Antwerpen.
De
tentoonstelling is samengesteld door internationale Rubensspecialisten en laat
een vijftigtal schilderijen en tekeningen zien, uit topmusea, waaronder de
Uffizi in Florence, het British Museum in Londen, het Musée du Louvre in
Parijs, de Hermitage in Sint-Petersburg, en de collecties van de Prins van
Liechtenstein en de Engelse koningin.
Commentaar bij de schilderijen wordt nog bijgevoegd
Filips Rubens ca. 1611 |
Suzanna Fourment |
Clara Serena Rubens |
Helena Fourment |
Helena Fourment met Frans & Clara |
Isabella Brant |
Philip Fruytiers "De vier oudste kinderen van P.P. Rubens en Helena Fourment met twee dienstmeiden |
Nicolaas Rubens |